JOVEN DEFENDIENDOSE DE EROS 1880
domingo, 28 de agosto de 2022
miércoles, 10 de agosto de 2022
MUJER CON MANTILLA Y BASQUIÑA FRANCISCO DE GOYA
MUJER CON MANTILLA Y BASQUIÑA 1807
Mujer con mantilla y basquiña óleo sobre lienzo 109 x 77cm Museo National Gallery Washington |
La falta de datos sobre este personaje ha llevado a una identificación algo romántica . La investigación más reciente relaciona este retrato con la
El personaje aparece aqui de tres cuartos vestida con una basquiña negra - prenda de lujo y distinción que se ponían las señoras para salir a la calle. La joven se ha preparado para abandonar su recinto hogareño , ya que sus brazos y manos quedan enfundadas por unos guantes largos de cabritilla de color claro con un lazo en el antebrazo .
sábado, 6 de agosto de 2022
LA VISION DEL APOCALIPSIS EL GRECO
LA VISION DEL APOCALIPSIS 1609-1614
La visión del Apocalipsis óleo sobre lienzo 222,3 x 193cm Nueva York, The Metropolitan Museum |
Los hospitales tenían como funcionar ayudar a los enfermos a morir santamente ; por ello, la mayoría de sus capillas estaban decoradas con escenas del Juicio Final De la misma manera El Greco diseña para el hospital de San Juan Bautista una imagen relativa al Juicio Final , llamando la atención hacia los privilegios que tendrían los fallecidos en dicha institución, al concederles el Papa la absolución de sus pecados y la indulgencia plenaria . Doménikos une la resurrección de los muertos previa al Juicio con la Visión de la Apertura del Quinto Sello que describe San Juan en el Apocalipsis .
Originalmente seria mucho más amplia, sin embargo , ha sido mutilada, desapareciendo la escena superior donde se supone que encontraríamos al Cordero Mistico y demás símbolos apocalípticos . Nos encontramos con una obra muy original salida de los pinceles del artista cretense. San Juan se sitúa en primer plano es una figura gigantesca que viste túnica azul , mientras que su manto rojo señala hacia los resucitados. Las almas desnudas se despojan de sus ropas mortuorias para colocarse los paños blancos que reparten los angelitos.Uno de los resucitados parece elevarse hacia el cielo , mientras que los demás se levantarían de sus tumbas en posturas sumamente escorzadas, aludiéndo una vez mas al Manierismo .
Las dos figuras femeninas están. pefectamente modeladas , con un canon clásico , mientras sus compañeros masculinos se estilizan al máximo , es decir: la cabeza es la decimotercera parte del cuerpo. El fondo nos muestra un aspecto totalmente dramático, iluminado por las luces del Juicio Final . La iluminación es multifocal , incidiendo de diferente manera en cada uno de los siete cuerpos , alusión al numero mágico, Esos focos de luz modelan las figuras bruscamente , en especial la tunica de San Juan , que parece esculpida como si se tratase de una estatua . Respecto a los colores, abunda los blancos , pero la fuerza del azul, el rojoso el amarillo resulta determinante para una escena donde las tonalidades chocan entre si y las perspectivas empleadas no son las tradicionales El Greco ha suprimido las leyes de la lógica para realizar la intepretación de uno de los momentos cumbres de la fe cristiana
Mercedes Tamara
5 agosto 2022
Bibliografia : Artehistoria
viernes, 5 de agosto de 2022
UN MARROQUI MARIANO FORTUNY
UN MARROQUI 1869
Un marroquí acuarela 32 x 20 cm Museo N acional del Prado, Madrid Contra la pared , con una única linea como referencia espacial del suelo |
jueves, 20 de enero de 2022
PROCESION INTERRUMPIDA POR LA LLUVIA MARIANO FORTUNY
PROCESION INTERRUMPIDA POR LA LLUVIA 1867 -1868
Procesión interrumpida por la lluvia óleo sobre lienzo 35 x 44 cm Colección particular |
La estela De Goya fue seguida con fuerza por los representantes del costumbrismo madrileño , quedando interrumpida hasta que Fortuny se interesó especialmente por el maestro aragonés: El Greco y Velázquez y , por supuesto, Goya, llegando a manifestar que "cada día voy conociendo más que hay mucha afinidad entre lo que él buscaba y lo que busco yo"
Esa afinidad la encontramos en esta escena que contemplamos, a pesar de emplear cada artista un medio diferente, buscando ambos la vitalidad y la expresividad en sus trabajos. A las puertas de una iglesia los sacerdotes deben regresar al interior del templo ante la lluvia que descarga, provocando la interrupción de la procesión. Un hombre vestido a la moda dieciochesca sujeta un paraguas rojo mientras los monaguillos corren en dirección al templo portando largas palmatorias.
Las expresiones y los gestos de cada personaje están logrados a la perfección, exhibiendo Fortuny un estilo rápido y minucioso al mismo tiempo, preocupándose por los detalles que considera necesarios, contrastando entre las zonas sin apenas tratamiento y las figuras más detalladas. Las vivas tonalidades rojas empleadas contrastan a su vez con los blancos y los negros, obteniendo un resultado de elevada calidad, como si de un cronista gráfico se tratara.
Mercedes Tamara
20-enero 2022
Bibliografia : Artehistoria
domingo, 3 de febrero de 2019
EL HOMBRE DEL CASCO DE ORO REMBRANDT
El hombre del casco de oro óleo sobre lienzo 67 x 60 cm Galeria Dahlem de Berlin |
La mandíbula y la boca del viejo soldado, la inclinación de su cabeza, proyectan vigor y coraje. La vejez no parece haber reducido en nada la fortaleza y virilidad de la juventud.
El fondo se funde con el cuerpo del militar, existiendo apenas distinciones entre una zona y otra. Las tonalidades empleadas corresponden al estilo de Rembrandt al igual que la pincelada rápida y empastada, la "manera áspera" según se denominaba en su tiempo.
domingo, 23 de diciembre de 2018
MUCHACHA CAMPESINA ( LA CONTADINA ) DIEGO DE VELÁZQUEZ
domingo, 5 de agosto de 2018
ALINE MASSON. CON MANTILLA BLANCA RAIMUNDO DE MADRAZO
viernes, 15 de junio de 2018
LA LECCIÓN DE MÚSICA JEAN HONORE FARGONARD
La lección de música óleo sobre lienzo 109 x 121 cm Museo del Louvre, Paris |
con Chardin , se entregó al decorativismo barroco de Boucher y Tiépolo
lunes, 11 de junio de 2018
TRES MUCHACHOS ( DOS GOLFILLOS Y UN. NEGRITO ) BARTOLOMÉ ESTEBAN MURILLO
Tres muchachos (Dos golfillos y un negrito), óleo sobre lienzo, 159 x 104 cm. Londres National Pictures Gallery |
.Murillo tuvo un esclavo negro llamado Juan que había nacido en 1657. Puede tratarse del modelo empleado para esta composición, también titulada en algunas ocasiones El pobre negro. Al igual que su compañero Invitación al juego de pelota a pala, el maestro sevillano realiza una nueva demostración de cómo captar las reacciones psicológicas de los niños.
La escena tiene lugar al aire libre donde dos niños están dispuestos a iniciar su merienda cuando aparece un tercero que porta un cántaro, demandando un trozo de la tarta que están a punto de comer. El que tiene la tarta en sus manos la retirada del campo de acción del muchacho negro mientras que el otro dirige su mirada al espectador y sonríe abiertamente. El pequeño negro muestra un gesto amable en su demanda.
Un triángulo organiza la composición, ocupando la cabeza del niño negro el vértice, creando un juego de luces y sombras con el que refuerza la sensación atmosférica, de la misma manera que hizo Velázquez en Las Meninas. Las tonalidades pardas y terrosas contrastando con claras son habituales de esta época caracterizada por el aspecxto naturalista de las composiciones, especialmente las populares.